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Lucille Ball Net Worth | Richesse des célébrités

Valeur nette et salaire de Lucille Ball: Lucille Ball était une comédienne, actrice, mannequin et femme d’affaires américaine qui avait une Fortune de 60 millions de dollars au moment de sa mort en 1989. C’est la même chose que 125 millions de dollars d’aujourd’hui (après ajustement pour l’inflation). Elle a joué dans un certain nombre de films à succès, avant de produire et de jouer dans « I Love Lucy », l’émission de télévision qui lui apporterait une renommée durable.

Lucille était également une femme d’affaires avisée et la première magnat de l’industrie du divertissement. Comme nous le détaillerons plus loin dans cet article, Desi et Lucille brillantes ont conclu un accord qui leur a donné la propriété de leur propre émission. Ils ont vendu leurs épisodes à CBS en 1957 pour 4,5 millions de dollars (40 millions de dollars d’aujourd’hui). Ils ont utilisé cette manne pour créer leur propre société de production. Lucille a acheté la part de Desi dans l’entreprise en 1962 pour 2,5 millions de dollars. Elle a vendu l’ensemble de l’entreprise à Gulf + Western cinq ans plus tard pour 17 millions de dollars, soit 130 millions de dollars d’aujourd’hui.

Jeunesse: Lucille Ball est née à Jamestown, New York, le 6 août 1911. Son enfance était très fracturée, son père étant fréquemment muté pour son travail avec Bell Telephone, et elle a grandi en vivant avec ses grands-parents puritains très stricts. Le père de Ball est mort de la fièvre typhoïde alors qu’il n’avait que 27 ans et Ball n’avait que trois ans. Elle a commencé à se produire à l’âge de douze ans et est rapidement tombée amoureuse du théâtre. Elle a fréquenté la John Murray Anderson School for the Dramatic Arts à New York à la fin de son adolescence, où Bette Davis était une camarade de classe, puis a tenté de poursuivre une carrière dans la scène théâtrale de New York. Elle s’est plutôt bien débrouillée au début, mais sa santé lui a fait défaut et elle a été contrainte d’arrêter d’agir pendant deux ans en raison d’un cas grave de rhumatisme articulaire aigu.

Début de carrière: En 1932, une Lucille Ball récupérée est revenue à New York pour reprendre sa poursuite d’une carrière d’actrice. Elle se soutint en travaillant pour Carnegie en tant que cigarette girl de Chesterfield et commença à travailler en chœur à Broadway, mais fut rapidement renvoyée. Elle est apparue dans « Roman Scandals » de 1933 dans un passage non crédité et a ensuite déménagé de façon permanente à Hollywood dans le but d’être une star de cinéma. Tout au long des années 30, elle a eu de nombreux petits rôles au cinéma, y ​​compris un film avec les Marx Brothers et plusieurs comédies musicales de Fred Astaire et Ginger Rogers. En 1936, Ball apparut dans la pièce « Hey Diddle Diddle », une comédie se déroulant dans un appartement en duplex à Hollywood. Elle a auditionné pour « Autant en emporte le vent » de 1936 mais a perdu face à Vivien Leigh, qui a remporté un Oscar de la meilleure actrice pour son rôle. Lucy a joué dans la comédie musicale « Too Many Girls », où elle a rencontré et est tombée amoureuse de sa co-star Desi Arnaz. Parallèlement à de petits concerts de cinéma et de théâtre à la fin des années 30 et au début des années 40, Ball a commencé à travailler à la radio pour compléter ses revenus et se faire connaître. Le milieu des années quarante a vu Ball décrocher d’autres rôles principaux dans des films comme « Best Foot Forward », « Lover Come Back » et le mystère du meurtre « Lured ».

« J’aime lucy »: En 1948, Lucy a été choisie pour jouer Liz Cooper dans la comédie radiophonique CBS « My Favorite Husband ». L’émission a eu un tel succès que CBS l’a approchée pour la développer pour la télévision. Ball a accepté mais a insisté pour jouer avec son épouse Desi Arnaz. Les dirigeants de CBS étaient au début réticents, pensant que l’Amérique n’était pas prête à voir une rousse américaine et une cubaine en couple. CBS n’a pas été impressionné par l’épisode pilote, alors Lucy et Desi ont pris leur acte sur la route comme un spectacle de vaudeville. Lucy a joué le rôle d’une «femme au foyer loufoque» désespérée de participer à l’émission d’Arnaz. La tournée a été un grand succès et CBS a par la suite mis le spectacle, « I Love Lucy », sur leur programmation.

« I Love Lucy » a été un succès immédiat et a transformé les deux stars en noms connus. Ball a également vu le spectacle comme une occasion d’aider à réparer son mariage avec Arnaz, qui était devenu tendu par leur emploi du temps chargé et l’œil errant de Desi. Ball est entrée dans l’histoire lorsqu’elle est devenue la première femme à diriger une société de production télévisée, Desilu, formée avec Arnaz (elle a racheté sa part lors du divorce en 1960.) Desilu a été la pionnière de nombreuses méthodes encore utilisées dans la production télévisuelle aujourd’hui, comme le tournage un public de studio en direct.

Pendant les pauses dans la production, Lucy et Desi ont également joué ensemble dans deux longs métrages: « The Long, Long Trailer » de 1954 et « Forever Darling » en 1956. Desilu a continué à produire plusieurs autres émissions populaires telles que « The Untouchables », « Star Trek « et » Mission: Impossible « ,

« I Love Lucy » a dominé les cotes d’écoute américaines pour la majorité de ses 180 épisodes de 1951 à 1957. C’était l’émission la plus regardée aux États-Unis dans quatre de ses six saisons et a terminé sa course en tête des cotes de Nielsen. Les épisodes de l’émission ont été diffusés dans des dizaines de langues à travers le monde. Des versions modifiées du spectacle (« The Lucille Ball-Desi Arnaz Show » et « Lucy-Desi Comedy Hour ») ont duré trois saisons supplémentaires après la fin de la série, de 1957 à 1960. « I Love Lucy » est souvent considérée comme l’une des sitcoms les plus importantes et les plus influentes de l’histoire de la télévision.

Productions Desilu: Desi et Lucille ont formé leur propre société de production, Desilu Productions, en 1950. Ils ont initialement créé la société pour produire leur numéro de vaudeville. À leurs débuts, Ball s’occupait des décisions artistiques et créatives tandis qu’Arnaz s’occupait du côté commercial de l’entreprise. Être un immigrant cubain sans expérience des affaires se révélera plus tard extrêmement lucratif pour Desi et Lucille. Un exemple de ses décisions commerciales inhabituelles était de demander la valeur d’une saison de coûts de production pour le premier épisode, plutôt que de répartir les coûts. Ce faisant, et en respectant son budget, la série s’est avérée extrêmement bon marché à produire, par rapport à d’autres séries contemporaines. Ils ont respecté le budget car Lucille et Desi ont payé les frais du premier épisode.

Sa plus grande décision brillante accidentelle a été d’exiger que la série utilise un film à travers le pays lorsqu’il est syndiqué au lieu d’un support de qualité inférieure appelé kinéscope. Les dirigeants de studio se sont moqués au détriment de la diffusion de films dans toutes les stations du pays. Desi a obtenu que le studio concède à sa demande en acceptant que lui et Lucille acceptent une réduction de salaire. MAIS il a lancé une demande de bonus – Il a stipulé que lui et Lucille seraient propriétaires des copies physiques du film et donc des droits de rediffusion. Cette stipulation allait éventuellement gagner au couple une énorme fortune lorsque le spectacle est devenu le programme syndiqué le plus populaire de l’histoire. Il est considéré à ce jour comme l’accord commercial le plus astucieux de l’histoire de la télévision.

En 1957, CBS a racheté les droits des 180 épisodes de la série pour 4,5 millions de dollars. C’est la même chose que 40 millions de dollars aujourd’hui. C’était une sage décision, bien que coûteuse, car à ce jour, CBS gagne plus de 20 millions de dollars par an grâce aux rediffusions de « I Love Lucy ».

Cette même année, Lucille et Desi ont utilisé l’argent comme acompte sur un nouveau studio qui serait le leur. En 1957, Desilu a payé 6 millions de dollars pour RKO Studios et son lot de films de 14 acres. Lucille était maintenant officiellement la première grande magnat de la production féminine.

Desilu continuerait à produire un certain nombre d’émissions à succès comme « The Untouchables », « The Ann Sothern Show » et « Sheriff of Cochise ». Leur lot était également la maison de production de « The Dick Van Dyke Show », « The Andy Griffith Show », « My Three Sons » et plus encore.

Ils ont introduit Desilu en bourse en 1958, date à laquelle l’entreprise comptait plus de 800 employés et plus de 20 millions de dollars de revenus annuels.

Lucille et Desi ont divorcé en 1960. En 1962, Lucille a acheté les actions de Desi dans leur entreprise pour 2,5 millions de dollars. Cela équivaut à environ 20 millions de dollars en dollars d’aujourd’hui.

Lucille s’est investie dans le côté production et créatif de l’entreprise. En 1964, Lucille alluma le « Star Trek » de Gene Roddenberry. Elle a donné à Roddenberry les ressources dont il avait besoin pour filmer un épisode pilote intitulé « The Cage ». NBC a rejeté le pilote. À la demande de Lucille, NBC a permis à Roddenberry de produire un deuxième pilote, celui-ci mettant en vedette William Shatner. Le reste était de l’histoire.

Lucille a également allumé en vert « Mission Impossible ».

En 1967, Lucille Ball a vendu Desilu à Gulf + Western pour 17 millions de dollars. C’est la même chose que 130 millions de dollars en dollars d’aujourd’hui. Gulf + Western a transformé Desilu en une filiale de production de Paramount Pictures. Les deux bras ont finalement été renommés Paramount Studios.

La vie après « Lucy »: Ball a joué dans la comédie musicale « Wildcats » de Broadway en 1960, mais les rideaux se sont fermés tôt lorsque Lucille a contracté un virus et n’a pas pu récupérer et continuer le spectacle. Elle a animé l’émission de discussion CBS Radio « Parlons à Lucy » de 1964 à 1965. Elle a fait quelques autres apparitions au cinéma, puis a joué dans deux autres sitcoms à succès sur CBS: « The Lucy Show » de 1962 à 1968, et « Here Lucy » qui mettait en vedette ses vrais enfants Lucie et Desi Arnaz Jr. L’émission a duré de 1968 -1974. Ball a été l’actrice principale dans de nombreuses émissions spéciales de comédie jusqu’en 1980. En 1979, Ball est devenu professeur adjoint à la California State University à Northridge et a enseigné des cours de comédie.

Au milieu des années quatre-vingt, Ball a tenté de ressusciter sa carrière télévisuelle. Elle a joué dans un film dramatique fait pour la télévision en 1985, « Stone Pillow », dans lequel elle a dépeint une femme âgée sans-abri. Son retour de sitcom en 1986 « Life With Lucy », produit par Aaron Spelling, a été annulé moins de deux mois après le début de sa diffusion sur ABC. La dernière apparition publique de Ball eut lieu juste un mois avant sa mort lors de la télédiffusion des Oscars en 1989. Elle et son collègue présentateur Bob Hope ont reçu une standing ovation. Ball est décédée le 26 avril 1989 d’une rupture d’anévrisme de l’aorte abdominale, à la suite d’une chirurgie cardiaque non liée qu’elle avait subie une semaine plus tôt. Elle avait 77 ans.

Vie privée: Ball a demandé le divorce d’Arnaz en 1944. Cependant, ils se sont réconciliés peu de temps après et Ball a donné naissance à leur fille Lucie en juillet 1951. Leur deuxième enfant, Desi Arnaz Jr., est né en janvier 1953. Le couple a divorcé en mai 1960, mais restaient des amis proches et des collaborateurs et se parlaient souvent avec tendresse en public. Lucille a rendu visite à Desi une semaine avant sa mort en 1986.

Ball a épousé son deuxième mari Gary Morton en 1961 et les deux se sont mariés jusqu’à sa mort en 1989.

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